光與影
琳派美學的日用與收藏

琳派美學逾四百年
琳派淵源、起自桃山時代後期，開啟了貴族文化和佛道哲理，融會了寫實與獷麗（嶺南畫派與狩野風格）兩極；結構出『符號、色彩、材質』的意匠法則；將燦爛的景物、深幽的洞見，轉化為風尚潮流；引領東洋裝飾技法！基本上、琳派作品常以自然花鳥、生活風光為主軸，企圖說明『自然萬物具備靈性與生命力；互相依存、彼此滋養』；演化為「幽玄物哀、侘寂」的東洋的美學，堪稱原創性與創造力。

日用篤實成工藝品
琳派風格、隨著時間和文化而蛻變昇華，由本阿彌光悅和俵屋宗達創始，在江戶時期興旺，再由尾形光琳與尾形乾山兄弟顯發，定義了『匠心獨運』的時代精神；始自繪畫善哉大美自然、終于生活琢磨工巧制器，將美感暨體悟、應造化功成實美器物！斯際、企圖「把握起居飲食即是美感經驗、結合工藝與人本、來通達生命真善美聖的魅力值」；同源同理、共振共時，成就了『意匠往來』的日常生活！

收藏典範成藝術品
琳派道具、以漆器與陶瓷最常見，著墨胎體與善治塗裝、細膩繪畫與突顯釉彩、裝飾金銀與鑲嵌螺貝、充滿發揮材質、開拓形式，造就所謂器理形式上『巧藝妙飾』的裝置；即言之：「主張線條和用色帶出自然本質！凝結陰陽構圖及光影對比顯明生命動能！內蘊設計巧思與外顯繪畫摯情！」琳派工藝美術因而契入西方新藝術、裝置藝術的美學風格，滿載獨特性暨國際性，其歷來陶瓷或漆器，仍廣受古今中外『萬國博覽』的人士青睞；奇貨可居、有識獨享，可謂市場收藏逸品的指標性領域。

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